L’Aurora

“L’Aurora” de Núria Tió és sens dubte la novel·la eròtica més dolça que he tingut el plaer de llegir. En si el llibre és un viatge de descobriment  a través dels anys en la sexualitat d’una adolescent. Però la tendresa amb que es tracta és tan alegre i esponjosa que un no pot evitar encarinyar-se amb els personatges. Darrerament la literatura juvenil em causa certa incomoditat, potser per la simplicitat del raciocini adolescent que s’hi exposa. Aquest llibre tot i versar sobre adolescents i tractar el descobriment de la sexualitat d’aquests no m’ha provocat cap sensació similar. Això sí, tot i que per la historia podria semblar-ho, no el catalogaria com a juvenil.

Aurora és la deïtat romana equivalent a Eos en la mitologia grega, que cada matí s’encarrega d’anunciar l’arribada del seu germà, la deïficació del sol. Aquesta similitud no és pas casualitat. I es que un dels elements més característics de la novel·la és aquest. Cada personatge te un homònim en la mitologia grecoromana. I el nom no és l’únic que comparteixen. De manera senzilla podríem tractar aquesta novel·la com una recreació de les dramàtiques aventures amoroses d’aquestes mitologies portades a temps més moderns i a sols menys divins. Cada personatge te un nom (Afrodita, Ares, Aurora, Babis, Diana, Dionís, Hèlios, Hipòlita) i aquest nom no només defineix basant-se en la mitologia la personalitat del personatge, si no la relació que guarda amb la resta en un teixit molt ben lligat que tot i la seva complexitat es mostra amb una senzillesa dolça i sense pretensions.

Al meu parer és una novel·la que al menys s’hauria de recomanar a qualsevol adolescent en plena revolució sexual. Doncs tracta aquesta de manera seriosa i honesta. Natural i sense capficar-se massa en lo educativa que pugui ser. És com he dit una historia de descobriment de la sexualitat i crec que ho borda. La novel·la comença amb una nena de dotze anys descobrint entre murmuris que és la masturbació i acaba amb una dona feta i dreta amb prou feines sortida de la majoria d’edat. La maduració del personatge és una mica prematura (amb 15 anys s’emparella amb un individu d’edat indeterminada amb qui comparteix pis pràcticament), però no se sent entranya dins el context de la novel·la. Aquesta és sobre tot un procés de maduració que es cou poc a poc per a donar al món una dona com el món es mereix.

El llibre te una sèrie de personatges molt carismàtics i potents que acompanyen amb alegria les peripècies de la protagonista. Amb una narració sexual vigorosa i enèrgica a la part que dolça i tendre. No te por a parlar sobre vergues colossals o fluïts ejectats. No te por de ser moralment incorrecte per que defineix la seva pròpia moralitat. La descobreix. Amb un ambient que viu entre Barcelona i París, la novel·la defineix un ambient que tot i ser senzill te un fort component intel·lectual avesat sobretot a les arts dramàtiques. S’actua, es balla i es contemplen pintures d’innegable dot artístic. I és clar, es contorsionen cossos, també amb un art sublime.

Temes com la menstruació, la masturbació, l’homosexualitat, les ruptures amoroses o la mort (sí la mort, sense connotacions sexuals) es tracten amb tota naturalitat integrant-se a la historia com una part fluida d’aquesta. El viure i deixar-se portar, fer cas dels teus impulsos, fer-te amb el que el teu desig et dicta i trobar el teu lloc al món son els temes sobre els que versa la novel·la. Gaudint d’escenes tan suggerents com un trio entre dos alumnes i una monja en una escola de monges (el qual estranyament no es fa estrany). Aniversaris familiars (amb avis i germans) de temàtica sexual (que no, no vol dir que facin marranades entre ells, simplement aprecien l’erotisme com un art estètic, la novel·la esta carregada de connotacions artístiques cap a l’art eròtic) o fins i tot una escena d’incest (sí, incest, no n’hi ha per tant, pensa en la mitologia). Com la novel·la integra tot això i a més ho relaciona amb la mitologia clàssica em sembla una petita obra mestre de coordinació i elegància. En definitiva una fantàstica novel·la.

Pel que fa a la meva recomanació, totalment imprescindible si ets un(o sobretot una) adolescent descobrint el seu món. I especialment recomanable si ja has passat aquesta etapa. Una novel·la que es queda a les portes d’esdevenir imprescindible però que sens dubte esdevé memorable.

MAÑANA TODAVÍA. Doce distopías para el siglo XXI

“Mañana Todavia” És una antologia de dotze novel•les breus escrites per autors espanyols que decideixen retratar cada un una pròpia distòpia. És la meva primera antologia escrita per varis autors. Havia llegit “Histories de Terramar” i “ Contes de Terramar” (veure ressenya). Però mai m’havia trobat amb un seguit d’històries inconnexes escrites per diferents autors en un sol volum. En aquest cas tots tenen una temàtica comú i tot i que les histories són molt diferents, totes comparteixen un element en comú : una visió de futur. I no una bona visió. La distòpia ha estat des de la seva creació una mirada critica a una possible deriva social. Una manera de criticar i retratar els temors del que podria arribar a ser la societat si la deixem anar pel mal camí. Una societat portada a l’extrem per evidenciar certs elements nocius a primer cop d’ull imperceptibles. En aquesta antologia es fa ressò i critica del mal tracte al planeta, les injustícies socials, les diferencies de riquesa però sobretot i aquesta és potser la seva vesant innovadora: es fa ressò de l’addicció als mòbils i les xarxes socials, al que això podria suposar. I en alguns casos, els resultats són esfereïdors.

1)»WeKids» De Laura Gallego presenta un futur distòpic apoderat per les xarxes socials. On fins i tot un nen de dos minuts de vida necessita un perfil a la xarxa per a poder ser algú el dia de demà. Profunda i reflexiva, la novel•la et convida a pensar en el mal que les xarxes socials ens fan a nosaltres mateixos. A la falsedat i la hipocresia rere el perfil públic que s’hi presenta. I de passada, a les conseqüències d’una exagerada fama que a vegades mai ningú et va preguntar si volies. Amb un tràgic final, presenta una profunda reflexió. No obstant un dels encerts de la breu novel•la és potser no ser totalitàriament negativa. Doncs mostra un camí d’esperança. Ensenyant-nos que podem seguir essent nosaltres mateixos si no ens deixem arrossegar absurdament pel que les tendències esperen de nosaltres i ens mantenim acordes a com som en realitat. Una de les reflexions més immediates i encertades. A més d’una de les novel•les que m’ha agradat més de l’antologia.

2)» Al Garete» d’Emilio Bueso, mostra una catastròfica distòpia amb un missatge desesperançador sobre el que espera a la humanitat. En un món on la pujada del nivell de les aigües ha esborrat de l’existència illes i continents, la humanitat navega a la deriva en milers d’embarcacions. Sovint precàriament construïdes sobre un munt de deixalles. La humanitat sense rumb ni camí mor a milers fruit de les grans tempestes que assolen els oceans mentre un nou i terrible depredador apareix per reclamar la seva supremacia. Amb un dels finals més inesperats i desconsoladors que he tingut el plaer de llegir, l’autor mostra la crueltat del destí que nosaltres mateixos ens hem imposat.

3)»2084. Después de la Revolucion» Fent honor al llegendari «1984» mostra un futur distòpic on s’ha reinstaurat la societat de castes i on el consumisme és adorat pràcticament com una deïtat. On els politics campen lliurement enganyant a tothom sense que a ningú li importi una merda i on es deprecia lo natural en pos de l’artificial. L’única esperança, un grup de «terroristes» pirinencs que pugnen per reinstaurar conceptes obsolets com la democràcia, la llibertat i el reciclatge. Al final, tot acaba en un fatídic missatge sobre la mesquinesa de l’home i l’absolut del poder d’aquells qui mouen els fils. El més terrorífic però, és que tot això que acabo de descriure no difereix gaire del panorama actual.

4)» Instucciones para cambiar el mundo» de Félix J. Palma presenta una distòpia absurda de la que no se que pensar. O be em sembla una ridiculesa o be una genialitat. Es mostra un món on tot és erroni i tot està del revés. Un món on la inèrcia social és tan forta que per molt evidentment erroni que sigui tot la gent segueix repetint un cop i un altre les mateixes accions ridícules i sense sentit(com assegures a les taules i escriure a les cadires o procurar no matar a l’enemic en una guerra(una que pretens guanyar)). On inculca lo poderosa que pot ser una idea si aquesta viu en la veritat. On mostra que fàcil pot ser de vegades instaurar una revolució. Només cal una idea. Òbviament tot plegat no és més que una gegant metàfora, tot i així crec que l’autor ha dut excessivament lluny el rocambolesc d’aquesta.

5)»El Error» de Rosa Montero ens planteja un futur dstòpic on la societat està dividida en zones d’habitatge. On els més rics poden permetre’s pagar l’aire que respiren (sí, el moment en que haguem de pagar per l’aire no queda tan lluny). Mentre els més pobres s’han de conformar en malviure en la pol•lució que han deixat els seus avantpassats. Per altre costat en una societat completament virtualtitzada, una ciutadana de la més alta classe es troba amb que literalment ha desaparegut dels registres. Ha passat de ser algú, a ser ningú. De res li serveixen tots els seus bens o riqueses si el sistema no la identifica com a la seva propietària. Ficada en aquest merder és arrossegada pels guardes de seguretat per descobrir un terrible secret. I és que potser no és tan humana com es pensava. Una breu i angoixant reflexió sobre el significat de ser humà i la felicitat de viure dins la caverna(sí, la de Plató).

6)»Limpieza de Sangre» de juan Miguel Aguilera mostra un futur distòpic on l’Europa del sud ha estat exterminada pel letal virus de l’ebola i on les nacions musulmanes s’han apoderat de les cosetes anunciant la malaltia com un càstig de Deu per als infidels. En aquesta situació un metge resident a Valencia ens mostra una societat on la nul•litat de la dona és extrema i on és precisament això el seu punt més dèbil. Reivindicant la figura de la dona en la societat i reflexionant sobre les versions històriques de vençuts i vencedors, se’ns presenta una historia on tot i ser terriblement letal, la malaltia no és més que una eina política i propagandística. Una brutal reflexió sobre la deriva social i com ens deixem emportar per la propaganda d’aquesta.

7)»Campus Century» de Marc Pastor ens mostra una distòpia on la humanitat ha estat relegada a habitar als cercles àrtics aparentment desplaçats per una plaga d’humanoides vegetals que s’han apoderat del món però que es veuen incapaços de resistir les temperatures àrtiques. En aquesta societat l’únic que els diferencia dels «veges» és la capacitat d’imaginar. Per això un sistema de lectura obligatori força als habitants a llegir i ressenyar varies vegades al dia per tal de conservar allò que les fa humans. El nostre protagonista després d’una incursió al continent s’adonarà de l’absurd de la situació i tot i la seva descoberta passió per escriure intentarà abandonar la societat. Per acabar descobrint que en el fons res era el que semblava i que motius molt més tèrbols s’amagaven rere aquest esquema social. Llastimosament una de les novel•les més fluixes de l’antologia.

8)»En el atico» de Rodolfo Martínez ens presenta un futur distòpic amb una societat organitzada en enormes gratacels on cada planta és una classe més baixa que l’anterior. En aquest context una veterana de guerra que no tornarà a tenir una oportunitat és contractada per a servir a l’amo de l’àtic d’un d’aquests gratacels (pràcticament un emperador). El qual rere la mort del seu pare, allargada durant set anys de coma i inestabilitat política, ha esdevingut el líder absolut de milions de persones. Ella es convertirà en el seu executor i la seva joguina sexual. Encarregant-se d’eliminar els 16 clons de si mateix que el seu pare havia distribuït al llarg de tots els pisos per tal d’assegurar la seva perpetuïtat, els quals fan perillar el domini absolut del nou emperador. Un cop conclosa la matança, li serà revelat que tot plegat era encara molt més complicat del que semblava… Sens dubte la novel•la més agressiva i vibrant de l’antologia.

9)»La Inteligencia Definitiva» de José María Merino ens presenta un futur distòpic on el mòbil s’ha apoderat de la humanitat. Xuclat per l’addicció a les petites pantalles el món va a la deriva en un pou d’intercadència mentre la imaginació Colectiva cada cop cau més a prop de l’extinció. És en aquest escenari, on un profeta (antic enginyer de sistemes) reuneix a dotze apòstols a reu del món i crea una petita societat en un vall oblidat lluny de tota telefonia mòbil. Per conservar i salvar a la humanitat de l’extinció. La societat viu pacíficament durant segles, allunyats de la resta, cultivant les seves ments, conservant la seva humanitat. Un dia però, la intel•ligència definitiva, una intel•ligència artificial que viu i controla en la xarxa de mòbils, decideix visitar-los per introduir-los a la societat ara ja mancada de tota capacitat creativa. Intentant així reactivar l’imaginari col•lectiu i aconseguir perpetuar l’espècie que el va crear. Sense esser conscient que es la seva existència mateixa el que l’està destruint. Una critica directe (massa directe pel meu gust) i punyent contra l’addicció tecnològica de la societat actual.

10)»Gracia» de Susana Vallejo presenta un futur distòpic no gaire llunyà on una crisis mundial ha eradicat el sistema social i les ciutats superpoblades s’han vist convertides en caus de pobresa on la superpoblació s’elimina contínuament entre si lluitant per protestes i reivindicacions, o simplement, per dur-se alguna cosa a la boca. En aquest context la nostre protagonista tornarà a l’oblidat barri de Sants que un cop va habitar per retrobar-se amb la seva avia i el seu vell veïnat. Ara acomodada en la riquesa que l’home que va escollir li ha proporcionat pensa en retrobar-se amb la nostàlgia de la llar. Només per recordar la cruesa sense escrúpols d’una gent que lluita per sobreviure. Un relat escabrós i pessimista sobre el futur que ens espera si seguim malgastant inconscientment els nostres recursos.

Se que no és sants, però coi, algo és algo…

11)»Colapso» de Juan Jacinto Muñoz Rangel ens mostra una societat diatòpica on la comunicació instantània s’ha apoderat de les nostres vides fins al punt de ser capaços de gravar i transferir imatges des dels nostres ulls i a través dels nostres cervells. En aquest context un senzill hackeig informàtic capaç de fer-te veure el que vol i fer que qui vulgui vegi el que tu veus trastoca les vides d’una família d’un mode irreversible. Un dels contextos amb més potencial de l’antologia. Desgraciadament potser el més malaguanyat.

12)» Los centinelas del Tiempo» de Javier Negrete ens trasllada a un terrible futur distòpic on la intolerància per la desigualtat i la discriminació es converteix en un autèntic malson. Una societat on el políticament correcte és llei i on l’igualitarisme absolut cobreix tots els estrats. On qualsevol rastre de discriminació és delicte. On dir pare o mare esdevé un sexisme que ha de ser eradicat, doncs la paraula correcte és progenitor. On un homé és tancat a la presó per pederàstia, proxenetisme i misogínia per haver escrit dècades abans de l’aprovació de la llei que el condemna una novel•la ambientada en l’edat mitjana on una adolescent es dedica a prostituir-se per sobreviure. Doncs al obtenir diners de la novel•la està prostituint el concepte de la dona que a més és menor ( en un context on aquest terme no existeix) i per tant és també pederàstia. Una societat tan sobre protectora amb la discriminació. Que discrimina a l’indiscriminat i destrueix l’art per dotar-lo d’un llenguatge apte i igualitari que esborra qualsevol essència de dot artístic.

Esfereidor

Un futur dels més negres que la distòpia m’ha ensenyat, tot i ser aparentment el menys cruel. Un futur on com en l’alemanya nazi els nens cremen llibres, però ho fan cantant alegrement cançons políticament correctes. Esborrant el rastre del passat per un inexistent be comú. Ho fan creient que fan el be i porten l’equilibri a la força i la igualtat al món. Quan en realitat estan matant als morts. Una profunda reflexió sobre la sobreprotecció infantil dels nostres temps i l’apoderament de les causes justes per l’igualitarisme en profit dels que n’hi saben treure. De totes, la meva novel•la preferida. La que més m’ha colpit, la que més m’ha captivat, la única que m’ha fet reprimir alguna llàgrima.

En conclusió és una petita joia de la literatura. Algunes de les novel•les (especialment la primera i la ultima) són imprescindibles, però d’altres quasi oblidables. No obstant, comparteixen l’element comú d’oferir un plantejament distòpies i una reflexió interessant al respecte. Una critica sobre el nostre present. Mostrant-nos el terrible que podria esser el nostre futur si no actuem a temps. Novel•les que sens dubte et fan quedar-te a pensar on anem a parar. I que juntes en un sol volum representen tot una petita joia per a la introspecció social.

Finalment deixaré ordenats els llibres del que més m’ha agradat al que menys:
12)>1)>8)>3)>2)>5)>6)>10)>11)>4)=9)>7)

El Castell en l’Aire

«El Castell en l’Aire» és no només una digna continuació de «El Castell Ambulant»(veure ressenya) Si no que sap mantenir totes les virtuts i mitologia d’aquest, canviant completament la historia i el context i fent-lo fresc de nou. Nous personatges encantadors. Vells personatges carismàtics que sempre han estat allà però que no descobreixes com a tals fins als final i sobretot la prosa dolça i de conte que et transmet l’alegria i la tendresa característica de l’autora sense deixar de ser profundament enginyosa i fins i tot reflexiva en moltes ocasions.

La trama avança ràpidament i amb alegria. Donant més sorpreses de les que un podria esperar. I és captivadora, terriblement captivadora. Com l’anterior es tracta d’una novel·la curta que es llegeix en un sospir. Al cap i a la fi la historia és d’allò més senzilla. En aquest cas tenim a un humil i somiador venedor de catifes al que un dia un desconegut li ven una catifa voladora amb la qual anirà a visitar una enigmàtica princesa en somnis. O això es pensava ell, doncs descobrirà que els somnis no eren tals i que la catifa realment era voladora i que el portava allà on desitjava mentre dormia. Profundament enamorats, els dos amants planegen fugarse junts. Però en aquell moment un maligne dimoni rapta a la princesa i se l’endu. Obligant al nostre protagonista a creuar mig món per a trobar-la. Amb la companyia d’uns carismàtics amics que anirà reunint, no sense cert recel, al llarg del camí. Els quals, l’ajudaran a trobar el mític castell en l’aire on el dimoni te amagades a les princeses que rapta.

Sento un amor molt tendre per les portades variants, sempre que no siguin la propaganda de la pel•lícula.

Els personatges no només són terriblement carismàtics. Si no que encertadament diferents als de l’entrega anterior. Originals i frescos, com quelcom completament nou, però que d’alguna manera aconsegueixen acoblar-se a la perfecció amb els vells. I costa de creure, doncs els universos presentats son tan diferents que a un li costa imaginar com ha aconseguit la autora que encaixin tan be, que siguin el mateix i que no n’hi hagi cap dubte. Tenim a un malcarat soldat, honest però estafador que en realitat no és tal. Una gata màgica capriciosa i malcarada amb el seu adorable cadellet que en realitat no és tal. Un geni dins una ampolla, també malcarat, amargat i rondinaire que en realitat tampoc és tal. Res és el que sembla ser i és una de les coses més fantàstiques del llibre. Doncs t’enganya amb dolçor i un cop arribat al final no pots evitar somriure davant l’ardit. I és clar, també tenim a totes les princeses, que tot i no aparèixer durant molta estona tenen personalitats molt marcades i ben exemplificades. També terriblement carismàtiques.

Aquesta és una novel·la totalment imprevisible en comparació amb la primera. Coneixes l’estil, coneixes l’univers, coneixes els personatges. O això et pensaves. Per que t’ho canvia tot sense caviar res i de cop abans d’adonar-te’n tens la boca oberta amb el que acaba de passar. I et regires en la teva ingenuïtat per haver cregut que sabies de que anava la historia, no ho sabies. Tal com volia la autora pensaves saber-ho, però no ho sabies en absolut. I és un engany perfectament realitzat i que deixa un gran sabor de boca.

Si una cosa em va impactar de la novel·la, va ser l’expansió de l’univers que havia presentat en el primer volum de la trilogia. En la primera novel·la ja teníem un univers extens. Amb mags, bruixes, dimonis, castells ambulants i un gran regne de conte de fades. Però aquí s’hi afegeix la màgia de les mil i una nits: amb catifes, voladores, genis tancats dins d’ampolles, visirs i princeses. Però el més increïble és que dos universos tan diferents encaixin a la perfecció en un de sol. Són el mateix. La màgia, el sistema de màgia, tot i que completament diferent en aparença, és el mateix. Es basa en els mateixos sòlids principis i te el mateix ambient a conte de fades. Només que aquest cop amb un regust a les mil i una nits d’afegit que resulta molt afavoridor.

Dolces portades variants.

Com en l’anterior, aquesta és una historia d’amor. Una historia d’amor dolça i de conte de fades. Però una de molt diferent. Si abans teníem a dos tossuts poca soltes, una dualitat d’egoisme i bondat, d’orgull i humilitat, que sense saber ben be com encaixaven a la perfecció. Ara tenim a dos individus joves i ingenus, astuts, però patosos en els camps de l’amor. Que descobreixen el món a través d’aquest. Si a l’anterior teníem dos pols oposats aquí tenim dues mitges taronges. I és fantàstic. Fantàstic que la novel·la pugui sorprendre’ns en tants aspectes tot i explicar la mateixa historia. Fantàstic que pugui explicar la mateixa historia i a l’hora explicar una historia completament diferent. Fantàstic, màgic, encisador.

Sens dubte totalment recomanable tinguis l’edat que tinguis. Una aportació imprescindible en l’extens gènere de la fantasia, que com l’anterior recomano especialment als amants del gènere i dels contes de fades, a més d’aquells a qui va encantar la pel·lícula de la Ghibli. Impacient per llegir la darrera part de la trilogia.

El Castell Ambulant

“El Castell Ambulant” de Diana Wynne Jones és una novel·la dolça, màgica i reconfortant. És un petit relat alegre sobre la vida. Un relat senzill, però que no per això renuncia a la profunditat. El més probable és que es reconegui el títol per la pel·lícula de Hayao Miyazaki que l’adapta. I tot i que crec que és segurament una de les millors adaptacions de la historia (que no la més fidel). Per sorpresa meva la novel·la em va encantar moltíssim més que la seva adaptació.

El que més destacaria d’aquesta petita joia lideraria és la seva prosa. Te un estil senzill i eloqüent. Que et submergeix en un transit alegre i amb aroma a conte de fades. Te la capacitat de fer-te viure i sentir en un conte clàssic tot i tractar-se en realitat d’una novel·la de certa complexitat. Quelcom similar va succeir-me amb “Contes de Terramar”(veure ressenya) i el seu predecessor “Histories de Terramar”. Però al contrari que a Terramar, on la prosa era feixuga i terriblement difícil de llegir tot i el molt ben aconseguit aroma a llegenda, “EL Castell Ambulant” és una novel·la que es devora amb facilitat. Amb una prosa no només terriblement simpàtica, si no que molt amena i agradable. Un estil literari que dona gust de llegir per si sol, fins i tot tret de context.

La historia ens trasllada a un món fantàstic de màgia on la petita de les tres germanes, Sophie,  està destinada a no ser gaire res a la vida i ho viu amb conformitat. La gran està destinada a casar-se amb un bell príncep, la petita a ser una gran aprenent e bruixa, però a la tercera germana mai li espera cap destí emocionant més que potser heretar la feixuga feina familiar. Ensopida en la resignació que el destí clàssic de conte de fades que el seu univers ha assumit, apareix a la seva vida una malvada bruixa que recelosa de la seva dolçor l’embruixa amb un terrible malefici que la converteix en una anciana. Decidida a no pertorbar la vida dels que l’emboten empren un viatge en solitari per buscar el seu destí. És en aquest trajecte on es toparà amb el castell ambulant i el carismàtic mac Howl que l’habita. Sumats amb en Calcifer, el dimoni de foc que dona vida al castell i l’aprenent del mac, en Michael, la Shophie passarà a habitar el confortable castell sent-ne l’encarregada de netejar el desordenat indret. En aquest context s’iniciarà una dolça historia d’amor entre l’aparent anciana i el caòtic i faldiller Howl.

Òbviament la historia parla d’amor verdader i no de les tendències sexuals vers la gent gran. En aquest cas el relat seria una mica pertorbador. La tranquil·litat que es pren la historia per desenvolupar l’innocent romanç és segurament un dels punts més forts de la historia. Però un que resulta impossible no destacar és la carisma dels sues personatges.

Howl, és l’estrella que brilla sobre totes les demés. En un món de personatges innocents i entranyables, propis d’un conte de fades, ell resulta esser tot el contrari. Egoista, faldiller, malcarat, infantil, complicat i terriblement seductor. Un dels personatges més interessants i ben aconseguits de la literatura fantàstica. També podem destacar el malcarat i entranyable Calcifer, obligat forçosament a moure el castell. L’alegre i simpàtic Michael. O les germanes de la nostra protagonista, les trames de rebel·lia contra un destí imposat que la pel·lícula decideix ometre molt sàviament, però que donen a la novel·la un gir molt més interessant i una complexitat molt més disfrutable. I finalment tenim a la Sophie, una dolça i resignada somiadora en el fons del seu cor. Que convertida en anciana decideix amagar-se rere la faceta d’una malcarada vella queixica que ha d’imposar ordre a un sistema caòtic. El duo que formen els dos protagonistes és sens dubte un dels més entranyables de la ficció.

Com a bona novel·la de màgia. Te un sistema de màgia únic i fantàsticament elaborat. És senzill, no massa tècnic i propi d’un conte. Però en aquest món màgic no tot és possible, la màgia ( com tota màgia que sigui de preciar) te els seus costos i limitacions. Tal com fa la prosa, els sistema de màgia aconsegueix esser dolç, alegre i de conte de fades. Quasi en diria màgic, però això seria redundant. El millor però, és que tot i esser un sistema tan senzill i de conte clàssic, esdevé terriblement sòlid i coherent amb si mateix. Sens dubte una gran mostra de com la escriptora és capaç de crear un univers compacte i congruent.

L’art de l’animació és sens dubte preciós.

Finalment vull destacar la part de la novel·la on es visita el món real ( si, al contrari que a la pel·lícula s’hi conceben diferents mons, un d’ells el nostre de suposo finals de segle i que els protagonistes visiten amb notòria influencia per a la trama). Com es descriu el nostre món (increïble la descripció del televisor i la consola als ulls de la Sophie) des del punt de vista d’un habitant de conte és un dels petits regals imprescindibles que ens regala na novel·la.

No em queda més que dir que considero aquesta una lectura totalment imprescindible. Especialment a aquells que van desfruitar de la pel·lícula i als amants de la fantasia i els contes de fades.

Cirera

“Cirera” De Joan Lluís Lliuís és la meva quarta submersió en el gènere eròtic. I aquest cop sí, he trobat quelcom completament diferent.

<<El meu sexe és com una cova on vénen a morir les bestioles d’aquests senyors… Com en un cementiri d’elefants, els sexes mascles arriben i hi entren, esbufegant, a vegades ja quasi sense forces. Moren i ja està, tinc al meu damunt, o al meu darrere, o sota meu, un altre homenot també prop de la mort, esgotat, encara que no ho sembli. El meu sexe és un cementiri d’ereccions.>> Així comença el llibre. Una entrada magistral, tot i que en cert sentit, potser un pèl desencertada per anunciar-lo. Doncs sembla ser bastant pessimista per al que la virilitat de l’home suposa. I el llibre està plegat sens dubte d’un optimisme i una passió per l’instrument masculí i els fluïts que ejecta que a vegades em deixa atonit. Sobretot al adonar-me que el mateix autor és un mascle.

Cirera, tal com fa “La Carretera”(veure ressenya), està composada d’una sèrie de petits apunts que aquest cop poden anar des de la línia fins a la pagina. Com si d’un diari es tractés la protagonista obre la seva ment (i pràcticament les seves cames) al seu interior, per què vegis amb sinceritat qui és. El mosaic de petites entrades, tot i que no tan rodó com l’aplicat a “La Caretera”, confereix a la breu novel·la un aire dolç i senzill. Cal esmentar que no hi ha cap mena de lligam o continuïtat entre entrades. Més enllà del fet que expliquen la vida d’un mateix individu. De fet és com si la novel·la fos un recull de petits comentaris i confessions que fa un individu al llarg d’una relació sincerant-se sobre la seva vida passada. Però en aquest cas la protagonista decideix descobrir el seu món i la seva sexualitat al món sencer, a pedaços, pedaços atemporals, pedaços que un cop units no et donen una historia, si no una persona. Per què això és la novel·la al final, el retratat d’una noia. Un retrat sobre la seva sexualitat, sobre qui és ella a través del sexe.

<<La seva pell és tot un país, i jo, molt sovint, me n’hi vaig de vacances.>>

La protagoniste te una especial afició per llepar i mossegar amb dolçor el sexe masculi, especialment els…. les cireres.

No soc un amant de la poesia. Mai ha estat lo meu. Sempre he sigut de novel·les, de histories en prosa. En aquest cas tot i que molta prosa, poca historia hi ha. Doncs més enllà d’anècdotes personals, no s’arriba mai a explicar cap historia. Potser per això la novel·la m’ha donat al final de la seva lectura un aire de poesia. Com si les seves entrades fossin petits poemes. I de fet, potser és poesia en prosa. El que explica i com ho explica la novel·la és potser, més propi de la poesia. Transmetent emocions i sentiments a través de metàfores amagades. Explicant la verdadera historia a través dels dobles sentits. Per aquest motiu, crec que si a algú li agrada especialment la poesia i desfruita sense complexos de l’erotisme, aquest llibre és el seu llibre.