One piece 846 – La defensa de Tamago

Pedro 007

Tal com va acabar l’anterior capítol comença aquest. Amb un Luffy furibund i desesperat enfrontant-se a una horda d’oponents alguns dels quals possiblement no podria ni vèncer en solitari en el seu estat. Tot i la intensitat de la batalla es nota de bon principi que els enemics només juguen amb ell. La batalla es ferotge, els enemics contenen la ira i despleguen la violència, fent gala d’un repertori d’habilitats a tenir en consideració (la dels llibres sobre tot, curiosa si més no. Perillosament difícil de manejar de forma encertada). El que en Luffy sortís victoriós d’aquest enfrontament era una idea massa incoherent fins i tot en els estendards de One Piece. Semblava difícil trobar la sortida per al nostre protagonista i al final Oda a recorregut a la més evident. L’emperadriu el volia viu. Precisament per aquest motiu jugaven amb el barret de palla en comptes d’acabar amb ell brutalment. Per què admetem-ho. Aquest era l’únic recurs factible per a sortir d ela situació. Sí, és un recurs molt típic, quasi suat. Però en una situació tan complicada com aquesta era necessari i per sort el seu desenvolupament ha estat tan orgànic com es podia esperar.

nami9Després d’apreciar la ja mítica escena que es repeteix periòdicament cada centenar de capítols on un personatge x magreja a la Nami ens topem amb un Sanji sorprès pel caràcter benigne de la Big Mom al perdonar la vida dels barret de palla. Tots sabem que  les coses s’acabaran torçant més del previst, però si tot hagués acabat per sortir com l’emperadriu esperava el més probable és que s’hagués oblidat de la promesa un cop finiquitada la boda. Doncs és sols la il·lusió de la boda perfecte el que l’empeny a cometre aquests actes d’altruisme. Es en aquesta mateixa conversa on es confirma quelcom que ja vaig dilucidar. La Big Mom és una boja entusiasta de les bodes. Però no es deixa emportar per aquesta il·lusió fins al punt de ignorar la tàctica estratègica que aquestes suposen. Doncs diu ben clar que amb la boda es farà amb el poder militar del Germa. Per què potser sí que adora amb entusiasme excessiu les parafernàlies festives i els dolços embafadors, però darrere aquest entusiasme sempre espera una ment freda que ordeix plans de forma despietada a l’espera de treure el major profit de la situació.

No soc molt fan de la paleta de colors, però s'ha d'admetre que és impressionant.
No soc molt fan de la paleta de colors, però s’ha d’admetre que és impressionant.

I finalment entrem a la part més interessant del capítol la qual li dona nom. Doncs sembla ser que el nostre estimat cames llargues addicte al te és l’encarregat de vigilar no sols el Road Poneglyph, si no dues pedres més en possessió de la Big Mom. Aquesta part es especialment interessant doncs dona a entendre l’especial recel que te l’emperadriu per aquestes pedres. Confirmant que ser reina dels pirates, o al menys torbar el One Piece és part de la seva ambició. També se’ns revela per fi la connexió especifica que te en Pedro amb la Big Mom i el seu territori, demostrant-se per fi l’alt valor estratègic de la fantasmagòrica habilitat d’en Brook que fins ara havia estat relegada a un mer pla còmic. Aquest capitol ens demsotra que en Tamago e sun enemic motl a tenir en compte sobretot a nivell estrategic. La seva ment astuta de seguida ha esbrinat la possible intenció d’en Pedro i ha pres mesures al respecte. I quines mesures. Amb un dels dissenys femenins que més m’han agradat del nou món se’ns presenta a una dona general d’aspecte imponent que aparentment sembla mig gegant amb una habilitat relacionada amb extreure el suc de les persones (imagino que una habilitat similar a la de treure l’anima, la qual sembla que no pertany a la Big Mom al final, la qual ja fa uns captiols es va dir que controla el clima. Però llavors per que els objectes vivents reaccionen a la vibre card de la Big Mom? Tot un misteri. Un gran misteri). Sens dubte un personatge imponent que portarà problemes en un futur no gaire llunyà. Però això ens deixa intuir que la Big Mom no sols busca apoderar-se del One Piece si no que pugna per fer-se amb la veritat del passat del món. Una dada molt interessant que de ben segur aportarà certa substancia a la historia en algun moment.

Però si alguna cosa deixa marca en aquest capítol és la flagrant determinació d’en Pedro al acceptar ser l’esquer d’uns adversaris tan letalment perillosos. Posa la seva vida directament al servei d’una causa. I això no pot ser fruit de la breu amistat amb els barret de palla, que potser el podria portar a arriscar la vida, però no a un nivell tan proper al suïcidi. Aquest capítol ens revela per fi el seu objectiu  real i la seva relació amb l’illa. Però això (per variar en Oda) no fa més que envoltar-lo encara de més misteri. Quins motius guarda aquest personatge per tenir una determinació tan poderosa vers el robatori de la pedra vermella? Que li inspira tanta lleialtat vers la causa? Sembla ser doncs que els mink encara tenen molt passat per explicar i sembla que en Pedro cada cop hi promet un paper més protagonic.

One Piece 845 – L’exèrcit furibund

Determinacions contraposades

Després de la contundència del succeït en els capítols anteriors el manga necessitava un capítol de transició que deixés clar el que vindrà a continuació. Això ha estat aquest capítol. Tot i que ha estat un gran episodi vist en conjunt, essent més particular no sabria gaire que dir-ne. L’epicitat vertiginosa dels esdeveniments que estan per venir es respira durant tot l’episodi. Hi ha tensió accelerada. Però de fet no passa res, només comença a passar. Hi ha dues transicions en l’episodi, dues transicions complementaries i que encaixen a l’hora que es confronten. La primera és la del nostre capità, que pres per la seva inamovible determinació decideix esperar fent honor a la seva promesa, fins a les ultimes conseqüències. La segona és la del nostre cuiner, que també determinat esvaeix els seus dubtes finiquitant definitivament el desenvolupament emocional que s’havia anat portant durant els darrers episodis. Però essent ambdues determinacions forces que cerquen fins oposats, al final una haurà de caure per que l’altre pugui prevaler. El futur ens dirà quina (nah, tots sabem qui és el protagonista tossut que sempre se surt amb la seva).

Ens trobem doncs amb un Luffy que després d’un extenuant combat contra en Cricker i després de rebre els emotius cops del seu company decideix aguantar dret passi el que passi, se li tiri a sobre el que se li tiri a sobre. Encara que sigui un exercit d’enemics de poder incommensurable. L’exèrcit de dignes oponents que Oda fa desfilar amb pasmosa facilitat realment inspiren una poderosa aura difícil d’ignorar. Com Oda empara la narrativa per a donar entendre el poder del perill que suposen és quelcom magistral que pocs saben fer com ell ho fa. Oda sempre ha estat un expert en les presentacions àgils però carismàtiques. Mai li calen gaires vinyetes al nipó per presentar un personatge i que t’encarinyis amb ell. L’exemple més recent és el del contundent Colisseu. On en poques pagines va presentar en successió una llista extensíssima de personatges molts dels quals tenien un carisma especialment notori.  En aquest episodi la màgia es torna a repetir prescindint de presentacions concretes per a oferir-nos una força en bloc realment esfereïdora. El més sorprenent de tot és que ho fa sols amb dues pagines. De fet, tenint en compte que d’aquestes la primera pagina i mitja no es veu imatge alguna de l’exèrcit, pràcticament podríem dir que ho fa en una vinyeta. Perquè després diguin que al dibuix d’Oda li manca expressivitat.

epic
epic

Però deixant de banda el colossal repte al que en Luffy ha d’enfrontar-se ens torbem amb un Sanji que viu un repte molt diferent. L’esperat encontre entre el nostre cuiner i la temuda emperadriu ha arribat per fi a les pagines del manga en un àpat que tot i no albergar en el seu si res de transcendent si que cola despietadament memorables detalls. Tenim a la taula un menjar parlant i coberteria viva que amenitzen l’àpat amb l’espectacle de la seva presencia animada i embafadora. Oda fa notòries les tres perspectives que aquesta exposició d’objectes vius crea en els comensals i aquest és de fet l’art d’aquestes pagines. Oda aconsegueix definir a través d’un escenari a tots els comensals de manera indirecte, mentre ells tenen una conversa a la que manquen aquests matisos. En primer lloc tenim a una Big Mom que adora la dolçor i l’alegria empallegosa per sobre de tot. Qui opina que tot aquest entusiasme saturat enriqueix el menjar com a part de l’experiència. I creu a més a més  que per força els demés hauran de compartir la seva opinió. Per altre banda tenim els Vinsmoke. Per a qui el menjar parlant no és més que una mostra de mal gust i una pèrdua de temps i recursos innecessària que només fa que entorpir la necessària activitat de nodrir els seus cossos. Finalment tenim la de en Sanji, que podria ser en aparença similar a la dels seus germans, però que dista d’aquests com de la Big Mom. Per a en Sanji els animats comentaris dels objectes vius roba transcendència als gustos del paladar, destorba entretenint la ment amb absurditats sense permetre’t gaudir  amb plenitud dels sabors de l’àpat. Com a cuiner, veu quasi com una aberració el fet que el menjar es mogui i parli, doncs li resta l’elegància i seriositat que te la cuina per a ell.Si el menjar canta i balla, l’atractiu d’aquest deixa de viure en els sabors per a ser un mer espectacle. Per a en Sanji, aquesta vida extirpada resulta un greuge contra l’art de la cuina.

Durant el sopar però, la tímida Purin li passa a en Sanji una nota on li demana per parlar  en privat. Un cop sols la filla de l’emperadriu procedeix a explicar-li la seva petita historia amb els barret de palla i deixa de manifest la seva bondat declarant no voler casar-se amb algú a qui el matrimoni el converteix en un presoner. Aquestes paraules no fan si no que afegir més pes en la consciencia d’en Sanji. Però d’alguna manera aconsegueix trobar força en elles per alimentar la seva determinació. Doncs en aquest món hostil i ple de terrors, hi ha una cosa bonica que resplendeix de bellesa i compassió. L’única llum en el món de tenebres en que es veu sumit. I per això l’agafa de les mans i ens regala l’escena mes romàntica del manga (l’única?) en una declaración  plena de sentiments. Perquè casar-se amb ella no es una presó, si no l’unica llibertat, l’únic goig del seu camí. Perquè ella és la força que ell necessita per a seguir vivint.

Definitivament, preciós.
Definitivament, preciós.

I mentre en Sanji reafirma la seva determinació a punt de defallir el futur rei dels pirates s’enfronta a un panorama del que difícilment sortirà victoriós. L’exèrcit ataca i ell no te mes remei que defensar-se per mantenir la seva promesa. Però per molt fort que sigui el nostre protagonista hi han escenaris que son impossibles fins i tot per a ell. Com se n’ensordirà el nostre barret de palla? Em dol dir que no en tinc ni punyetera idea. Però potser per això aquest episodi resulta tant vibrant. Potser una rebel·lió dins la banda de la Big Mom liderada pel Capone trobarà en la figura d’en Luffy l’oportunitat perfecte per alçar-se victoriós? (que els mugiwara siguin el desencadenant d’una rebel·lió que s’estava coent des de feia temps és un recurs tan familiar que quasi seria estrany no trobar-lo) Es l’única opció que se m’acudeix per a un panorama cada dia més negre.

One Piece 844 – Luffy vs Sanji

Voluntat inamovible

Amb les emocions de les declaracions del nostre cuiner a flor de pell inicia l’episodi de la confrontació. És curiós apreciar com amb la longevitat del manga els auto-paral·lelismes no paren d’aparèixer. Oda repeteix mecàniques en les seves histories, ja sigui per millorar-les, homenatjar-les o explicar-ne una versió diferent. En aquest cas ens trobem en una situació que no pot evitar donar-nos certa sensació de dejavou. Temps ençà, en una illa plena d’aigua, un membre de la tripulació també es va deslligar del lligam de germanor que la tripulació suposa en una confrontació directa. Aquell enfrontament suposa encara a dia d’avui un dels millors moments de la sèrie, que amb la seva senzilla elegància configura un dels punts dramàtics més potents de tota la historia. Però tot i complir amb una premissa de partida similar aquesta batalla entre nakamas està molt lluny de ser una repetició d’aquell gran moment.

Al contrari que aquell Usopp ultratjat que sentia autèntics sentiments de rebuig ver el seu capità per una tràgica situació inevitable, el nostre estimat Sanji viu un panorama completament diferent. En Sanji no empunya odi si no amor. Si Oda es dediqués a repetir el que ja hem vist no hi hauria res a admirar, seria una mala replica d’un moment màgic. Però Oda agafa la seva pròpia obra i la regira per a construir quelcom de nou. Mentre l’Usopp es sentia ultratjat i furiós, en Sanji es sent torturat i afligit. Voldria estar fent qualsevol altre cosa, però persisteix pel que creu un be millor per a tots. Per a tots menys ell. Mentre l’Usopp era egoista en el seu empeny, víctima d’una mena de rabieta, incapaç de comprendre que tots es sentien com ho feia ell, en Sanji és altruista, sacrificant-se en la seva totalitat per al be d’aquells a qui estima, disposat a extingir la seva anima per a permetre que els seus companys segueixin el camí cap als seus somnis, rebutjant al seu.

Així doncs decidit a mantenir la seva postura i no cedir davant els seus desitjos, a sacrificar-se a si mateix i als seus ideals per la seguretat d’aquells a qui estima Sanji empren l’acció i colpeja amb força al seu capità, fent us de la determinació de protegir-lo. I això desencadena en una de les seqüències d’acció més impressionants vistes al nou món. Sí, se que ni tan sols és un combat, en Luffy no es defensa per començar. Alguns podran posar-se les mans al cap i dir que com goso comparar això amb, per exemple, la batalla contra en Donflamingo. Però la batalla contra el shishibukai emplomat em sembla una de les més fluixes de la historia del manga i des de l’entrada al nou món pocs combats m’han semblat dignes de rescatar. Però la saga comença forta i després de l’espectacular combat amb en Cricker Oda ens porta aquest vibrant i emocionant conflicte. Amb una violència gràfica espectacular, el capítol ens porta un dels millors dibuixos d’acció de la sèrie amb unes poderoses patades la força de les quals quasi pot sentir el lector. Intenses, ardents, poderoses. Les seqüències d’acció son de les més memorables que puc recordar transmetent tot el potencial del cama negre.

La facilitat amb que el cama negre deixa inconscient a l’home de goma ens dona una prova esfereïdora de l’autèntic poder del personatge. Es parlava del trio monstruós, amb un Luffy i un Zoro que ostentaven una força de sobres demostrada. Però en Sanji sempre havia estat relegat a un tercer pla, els enemics més forts sempre anaven a parar als punys dels dos primers integrants mentre a ell li tocava lidiar amb amenaces menors. De fet l’únic motiu per mantenir-lo a l’alçada dels altres dos havia estat la sempre viva enemistat amb l’espadatxí que l’insinuava al menys a una alçada similar d’aquest. Però avui ha derrotat a en Luffy, l’ha portat a la inconsciència en un tancar i obrir d’ulls i això ens demostra de com n’és de mereixedor del títol. Alguns diran que no es tracta d’una apreciació justa. Que en Luffy no s’ha defensat i que així qualsevol. Que després de la batalla contra en Cracker en Luffy amb prou feines es mantenia de peu. I potser tinguin la raó, o potser la tinguin en part. Però si una cosa és clara és que en Luffy no es deixaria colpejar per qualsevol cosa. ja ho va fer temps ençà a Mock Town per a mantenir una promesa i ho torna a fer ara per mantenir els seus principis. Però no es tan sols la força de la determinació el que el manté dret si no que d’alguna manera una classe de reconeixement. Tot i comprendre-la en certa manera en Luffy mai va reconèixer la insubordinació de l’Usop, aquest cas se’ns presenta altre vegada diametralment oposat. En Luffy no recorrerà a la força bruta per imposar la seva voluntat si no que recorrerà a l’oposat d’aquesta per a demostrar la seva raó. No és la den Sanji una rinya infantil d’algú que es nega a acceptar la realitat, si no l’angoixa d’algú que viu atrapat en un pou d’on no veu sortida i que només necessita mirar cap al cel i torbar una mà amiga. Així que en Luffy estén la seva mà i aguanta estoicament, fins que ell l’agafi o s’esfondri el món.

I així és com en Luffy deixa anar el seu discurs de voluntat inamovible. Després de caure i ser derrotat es torna a aixecar, per que la seva voluntat no serà mai derrotada. Per que ja pot acabar-se el món o convertir-se en cendra  que la seva determinació seguirà allà, estenent la mà al seu amic. Potser és agosarat dictaminar que en Luffy ha madurat des d’aquella darrera insubordinació a Water 7, però a jutjar per l’estoic de la seva posició jo m’atreviria a indicar-ho. L’Ace va morir per que en Luffy pogués comprendre el significat de la mort i la pèrdua. I ara que és més savi sap que lluitarà fins al final per evitar la pèrdua del seu nakama.

Satisfacció

Satisfacció d’Alina Reyes és una complexa novel·la eròtica que amb tan sols 179 pagines m’ha fet ballar el cap més enllà dels límits de la meva comprensió. El desig i la fixació pel sexe configuren l’eix vertebral de la relació que protagonitza aquest relat. Afincada en el típicament pacífic i avorrit barri residencial del somni americà en Bobby i la Babe viuen enamorats la seva joventut de casats amb tota la passió i morbositat enterrada sota un estat de desídia i puritanisme recolzat per la eterna rutina del seu estatus de vida. Privat d’intimitat i fantasia arrosseguen una convivència de frustracions on els supòsits socials dels temps que els emmarquen els impedeixen ser sincers l’un amb l’altre i els obliguen a viure una vida d’aparences de la que són els únics espectadors. Així doncs una nit la Babe s’aixeca del llit per descobrir que el seu marit no jeu al seu costat i moguda per una curiositat morbosa s’aventura a investigar el perquè de la seva absència. Finalment vestida solament amb camisó ajaguda al terra del jardí i amb el cul a l’aire la Babe es descobreix espiant per la petita finestreta que dona al garatge com el seu marit emplena promíscuament la boca d’una amant secreta amb el seu membre inflat. L’amant, Carmen: una nina inflable complaent, voluptuosa i submisa. Lluny d’enrabiar a la Babe l’omple de anhels i desitjos fins a les hores inimaginables embarcant-la en una malaltissa relació amb la nina i el seu marit que els portarà a les portes de la mort.

Alina Reyes no sols gaurda bellesa en la seva ploma
Alina Reyes no sols gaurda bellesa en la seva ploma

La novel·la fa gala d’una complexitat metafòrica que sincerament s’escapa en moltes ocasions a la meva capacitat de comprensió. Soc capaç de veure que hi ha una metàfora, però no que significa. Això fa pòster que no pugui admirar l’obra en tot el seu esplendor, com realment és. Potser si pogués comprendre tots el significats ocults en les seves paraules el llibre esdevindria un imprescindible, per desgracia la meva comprensió és limitada i només he pogut quedar-me amb part del que la novel·la podia transmetre. No obstant sí ha guanyat l’etiqueta de molt recomanable essent una obra que no passarà desapercebuda per a tot aquell que gaudeixi de l’erotisme com una forma de critica introspectiva.

Així doncs amagat rere un munt de simbolismes i metàfores elucubrades, però sense pels a la llengua, la novel·la no dubta en desmenussar punt per punt la vida familiar del clàssic matrimoni americà per aplicar-hi amb mordacitat una critica vigorosa i despietada. Atacant directament contra el ball de mascares i aparences, de somnis desidiosos i d’apetits insaciables enterrats sota una rutina de teòrica felicitat i benestar, Reyes no dubta en oferir una critica reflexiva des de l’erotisme de com les masses es deixen enganyar per la promesa de felicitat que els dona el sistema i que ells mateixos acaben per creure com a reals per no caure en la desesperança que la seva mediocritat els aporta.

Però lluny de limitar-se en una sola critica la novel·la explora molts fronts, com la carnalitat del desig i com aquest ofusca la nostre consciencia i no ens deixa veure més enllà. Divaga vers a l’home i la dona com a individus ni superiors ni inferiors, però sí diferents, fugint dels topics de l’home simple i la dona complicada, però exposant-los a través dels nostres personatges i reflexionant al respecte. Explora en el desig masculí i femení i les diferents formes d’afrontar-lo i utilitzar-lo. Critica sense pudor la figura clàssica del mascle dominant i absolutista i fins i tot es passeja pels abismes de la mort i els seus significats.

Un dels simbolismes eròtics més destacables de la novel·la és l’icònic Elvis Presley, sexsimbol de tota una generació, que posa banda sonora a la novel·la amb les seves balades i fins i tot protagonista un rocambolesc episodi (tot i que be, tots ho son força de rocambolescos) on el protagonista de la nostre historia es topa, fent autoestop, un any després que aquest morís amb l’icònic cantant a qui després de cantar i ballar acaba practicant una mamada en el seu únic acte homoerotic de la seva monòtona vida. Si es l’episodi es tracta d’un encontre paranormal amb un fantasma del l’Elvis, d’una al·lucinació
de la seva pubertat, o d’un autèntic Elvis que va fingir la seva mort per escapar de la fama, l’autora ho deixa a la nostra imaginació. Però amb paranoies igual de rocambolesques que aquesta el llibre exposa els seus punt de vista i les elaborades metàfores que el poblen. Fent que un es plantegi fins i tot si Deu viu entre nosaltres i regeix les nostres vides observant-nos amb la forma d’amigable veí.

La manera com tracte l’erotisme aquesta novel·la per analitzar els racons més foscos de l’esser humà no ha pogut evitar recordar-me a l’imprescindible “l’animal moribund” (veure ressenya), que tot i viure en un context radicalment oposat al que aquí s’exposa de la mateixa societat arriba a tractar temes molt similars amb conclusions igual d’esfereïdores. Com amb aquella, un to macabre omple aquesta novel·la. Amb una nina sexual que sembla cobrar vida pròpia, a la que la Babe tracta sens dubte com si ho fos i com si fos al seu temps un altar a qui retre inesgotable adoració. Com la ja de per si desequilibrada Babe perd totalment la visió de la realitat al conèixer a la onírica Carmen, no es tan estremidor com el fet de que al final de la novel·la la nina sembli cobrar vida per acabar amb els propietaris que ja no la poden satisfer. Amb una escena final on sense dir-ho amb paraules, el lector quasi pot sentir com la nina gira el cap lentament per mirar-lo amb un somriure.

 

One Piece 843 – Vinsmoke Sanji

La por porta al costat fosc

Amb un retruny exultant el capítol comença fent gala de la indubtable derrota del bo d’en Cracker. Va ser un combat intens però aquest ha arribat a la seva fi. És moment de seguir endavant i els fronts que protagonitzaven aquesta saga corren perillosament a prop d’empaitar-se. Una boda s’acosta amb una Big Mom jovialment ufana. Però si una norma hi ha a One Piece és que els plans no casen amb un barret de palla i si alguna cosa pot sortir malament en un esdeveniment, hi sortirà sempre que l’home de goma rondi per allà. Així que deslliurat dels murs que el retenien el nostre capità es llança de caps cap al seu objectiu amb l’optimisme quasi perpetu que viu en la seva determinació.

Quan cert Crocodile va caure derrotat tot van ser exclamacions i perjures, sorpreses davant el fet que un nyicris qualsevol sortit d’enlloc s’hagués alçat amb tal proesa. La proesa es va repetir, un cop i un altre. Però cada cop els seus adversaris el menystenien, pensant que fins aquí havia arribat, que no podia anar tant lluny, que aquest cop tastaria l’amarg gust de la derrota. Així que confiats es lliuraven als seus plans menystenint-lo per què ell pogués desbaratar-los.  Així ha passat un cop i un altre i així continua passant avui en dia. En Cracker n’és la mostra. Tot són sorpreses i exclamacions quan l’home galeta impacta derrotat molt lluny del seu camp de batalla perillosament a prop d’encendre els nervis d’una mare furibunda si és descoberta la seva derrota. Ningú esperava que pogués esser vençut. Donaven per fet que era impossible el contrari. Però ara jau derrotat i tot és pànic. Per què la minúcia resultava ser més que això i no hi ha cap pla de contingència per contenir-la. Per què la minúcia pudirà esfondrar-ho tot.

En Luffy i companyia es llancen rere el seu objectiu cavalcant la soca d’un arbre vivent, ni tant sols parant a recuperar-se de les ferides infligides pel camí. No hi ha temps. Un pot córrer i sanar si munta un carruatge. Ràpid, veloç. És aquest un capítol àgil. Un riu desbordant. Després de la contenció dels episodis anteriors totes les peces estan el lloc per a rebre la furiosa envestida dels esdeveniments. Tot estava preparat. Oda havia construït una presa, fent-nos contenir la respiració sense saber-ho mentre ens entretenia amb  combats aferrissats i passats traumàtics, mentre ho posava tot a lloc. Però junt a Cracker la presa ha rebentat i l’aigua es desborda veloç cap al seu objectiu, la mar.

Així doncs  quasi sense tenir temps d’assimilar que està passant arriba el xoc. I el maltractat Sanji topa amb l’únic que te el poder per salvar-lo. Però a vegades la cura fa més por que la malaltia. A vegades perdre les mans per salvar la vida el terroritza a un més que perdre la vida per salvar les mans. A vegades un està confús i no sap cap a on tirar, cap a on girar el timó del seu vaixell. En Luffy alegre i efusiu salta sobre el gatruatge feixista d’un Germa sorprès. Els Vinsmoke se’l miren, entre fastigejats i estupefactes (al menys els que no estan distrets amb l’escot de la Nami). En Luffy l’ha vingut a salvar, a aquell que un cop va estar a punt de ser una princesa travolo. Es preparen per actuar mentre en Luffy li estén la mà. Però en Sanji ja ha pres una decisió. Masses coses en joc. Els seus amics podran continuar sense ell, no es tan important. Oblida que el viatge no te cap sentit sense els companys que en formen part. Que guardi el que guardi el One Piece el més gran valor de la seva cerca és l’amistat, la camaraderia. Oblida qui és en Luffy i el que va demostrar a l’illa de la justícia. Per què està espantat i carrega sobre les seves espatlles la responsabilitat de les vides d’aquells qui estima. Així que es posa la mascara de la fredor. Es vesteix amb un narcisisme fingit que és el que més odia al món i ataca. Clava una puntada  de peu al seu capità i l’insulta, l’allunya, el rebutja. Te l’esperança de que el seu capità s’ompli d’odi i rebutg, però com podia fer-ho? Així que en Sanji adopta el nom del que més odia, es posa la capa d’allò que mai gosaria tocar per protegir als seus amics. Triaria qualsevol altre opció abans que aquesta, però no veu sortida. Per salvar allò que estima del que més odia, s’ha de convertir en el que més odia per acabar amb el que més estima. Si ho pogués veure quan absurd sona. Però aquesta és la historia de l’home. Eterna i llegendària. Per que com va dir un savi en una galàxia molt molt llunyana: La por porta a la ira, la ira porta a l’odi, l’odi porta al sofriment, el sofriment porta al costat fosc.